帮扶背景:商用厨具产业是滨州市的富民产业,现有生产及配套企业2800余家,产品涵盖十二大系列、上千品种,产销量年均增长15%以上,占全省90.6%、全国42.5%的市场份额,覆盖全国及60多个国家和地区。近年来,行业内低价、同质化等“内卷式”竞争凸显,产品质量水平参差不齐、企业创新能力不足等问题长期存在,影响了产业健康发展。
在龙头带动下,来凤开发出原茶、保健品、日化品等7大类238个产品,注册藤茶商标86个,综合产值22.53亿元,带动2万多农户增收,产业集群初具规模。
《浪浪山小妖怪》则走得更远,不是把取经人拉下神坛,而是彻底将西游取经设为故事背景,改弦更张选取整部《西游记》中难以计数的无名小妖为主角。借此叙述主角的转化,影片一方面承接原著,愈加深化西游取经一为成佛二为苍生的慈悲大义,另一方面也更加深入无数普通人厕身其中的时代肌理,为普通人立传。由此,进一步完善“西游宇宙”, 并以“每个人都可以成为自己人生的主角”为主旨,再次尝试西游文化的当代演绎。
青藏高原被誉为“亚洲水塔”和全球气候安全的“稳定器”。2021年召开的西藏自治区第十次党代会提出了着力创建国家生态文明高地的奋斗目标,此后,西藏的实践步履更加扎实。
一位刚入职新疆拜城县的北京某高校毕业生坦言,学校为自己推荐了西部就业机会,但签约后,“想寻求后续支持就比较难了”。她告诉记者,刚入职时特别想了解相关利好政策,比如研修、培训、学术资源共享等,但只能上网查。
作为一部“非类型化”的舞剧,《人在花间住》没有浓烈的戏剧冲突,也不依赖复杂的叙事节奏,而是在极为节制和温润的艺术表达中,以静水深流般的方式,唤起观众内心深处对亲人、城市、时间与爱的集体记忆。作品所呈现的“贴地而行”的现实主义美学,使岭南气质在舞台上更显内敛,也更具穿透人心的共情力量。中央芭蕾舞团首席编导费波担任本剧总编导,他一贯以温和细腻的视角观照社会肌理,从平凡生命中提炼动人的精神纹理。在本剧中,他与团队共同构建出一套兼具地方性与象征性的舞蹈语汇,尤其在《疍家女》《鲛人国》《白民国》等群舞段落中,主创团队提取民俗身体语言并加以抽象化处理,使岭南风物的现实质感与象征意味在舞台上并置共生。舞蹈风格融合芭蕾、现代舞、古典舞与民间舞等多种元素,展现出高度开放的跨文化创作视野。这一美学方向的形成,与主创团队多年海外艺术实践密不可分,也为本剧赋予了既扎根本土又面向世界的现代性特质。全剧的情感高潮出现在下半场母亲的独舞中。舞者以绵延流动的身体动作,完成了一次从现实走入幻境,最终化身为“花”的情感转化。这段独舞不再是关于病痛的哀歌,而是一种情感的复燃与生命的再次盛放。“每朵花都在等待被重新看见,正如每位母亲都在等待被真正读懂。”当母亲在舞动中如花般绽放,观众所看到的,不是记忆衰退的悲凉,而是生命尊严的凝视与爱的长久回响。
此外,据影片总监介绍,《浪浪山小妖怪》的创作始于2021年,基本与短片创作同步,这种长线布局,以及热映当下影片在品牌联动、衍生品开发、打造主题影院等方面做出的种种尝试,结合今年上映的《哪吒之魔童闹海》《聊斋:兰若寺》《罗小黑战记2》等多部优秀动画电影,“光大国漫”的确正在进行。