谈及未来，李伟满怀信心地提出更宏大的愿景：“我们计划建设一个集种植、加工、研发、旅游于一体的中药材产业园，让更多人了解大兴安岭的北药文化。”
全国政协常委、香港中华总商会会长蔡冠深在现场观礼。他指出，九三阅兵展示了中国人民自力更生、自强不息的精神，进一步坚定了香港社会的信心，激发香港社会各界在中华民族伟大复兴的道路上有更大担当。
周先生印象深刻的是，就在他返回崖边与几人商量接下来该怎么办的时候，来了一位老人称在找儿子，两人已经失联一个多小时，非常着急，“我当时听得似懂非懂，但从其他人震惊的表情大概判断出发生了什么，后来他们就让我把拍的照片给这位老人辨认。他确认了坠崖者就是他的儿子雨果，想让我带他过去。”
过去，观众走进剧场，沉浸在舞台的魔力中，演出结束便匆匆离去。而如今，剧场正成为一个开放的空间，它不仅是内容的生产者，更是情感的连接点和消费场景的延伸。最典型的例子，就是“票根经济”的兴起。一张小小的票根，不再只是入场凭证，而是开启城市文化探索的钥匙。在上海，许多实践正在展开：上海话剧艺术中心的“友邻计划”，让观众与安福路上的咖啡馆、花店、餐厅建立起联系；音乐剧《SIX》(《六个皇后》)的“皇后巡游地图”，让淮海路商圈沉浸在一片紫色氛围之中；《不眠之夜》则凭借独特的沉浸式体验，带动了所在商圈的人流和消费。
高质量的演艺经济，并不只是依赖于票房收入，而是取决于一座城市能否接住这股青春的消费热潮，并把它转化为持续、可复制的内容、空间、传播和消费闭环。从单纯的“看一场演出”，到把剧场当作寄托对城市情感的场所，票根经济正展现出新的可能。未来，当更多观众愿意把票根变成探索城市的钥匙，这种由新文化消费推动的变革，就将真正让剧场走下“曲高和寡”的神坛，走向更广泛的青年群体，也让城市在文化共创中发出属于自己的声音。(赵玥)
这几年，剧团设备老旧，扩音器嘶哑，灯光故障频发，谢帮银不得不一边演出，一边筹措资金维修。更让他焦虑的，是年轻观众的注意力被短视频不断分流。
同在北京外国语大学学习的日本留学生村田埜乃也提到，日语虽然有音调，但和汉语声调不同，她还是很难准确发出汉语声调的二声和三声，比如经常把“好的”读错，把“好”字读成四声。
17岁时，谢帮银开始学习民间音乐，跟着乡里的老艺人唱短篇小戏。他嗓音洪亮，模仿力强，常常一句唱腔就能惟妙惟肖。一次，他在戏台旁看木偶戏时，被老师傅注意到。师傅对他说：“你嗓子好，又肯学，不妨来试试木偶戏。”起初，他只是觉得新鲜，可当亲手拿起木偶的那一刻，他被一种奇妙的感觉击中了。
