这一趋势，从北京和上海两座城市上半年的剧场数据中就能看出。据中国演出行业协会发布的数据，2025年上半年，北京、上海的剧场演出票房占全国市场比重均超过21%，领先于其他城市。这背后，不仅有舞剧《只此青绿》、音乐剧《赵氏孤儿》等本土原创作品的持续火爆，也有脱口秀、沉浸式戏剧等新兴业态的快速增长，更有一系列围绕“剧场”展开的创新演艺玩法，让文化消费不再是“看完就走”的一次性体验。
“其实，这就是对我们实战化保障能力的一次考核。”负责组织运输投送保障协调的某中心负责人介绍，为了让参阅官兵和装备以更短的时间、更高的效率抵达指定地域，他们提前勘察了沿途道路、桥隧，进行了针对性的改造、加固，使用了近年来新研制的柔式装载加固器材，确保装备和城市道路都不会受到损伤。
在竞争压力下，越来越多小商家选择压低制作成本。商品抵达收货，买家要面对更多货不对板的情况。买家郑栗和柯雨提到，清一色的产品宣传图让她们很难分辨出原创店铺，很容易不小心买到劣质商品。
孟德宏认为，这些挑战的背后是3个方面的原因：一是中文本身的特点，其汉字系统、声调系统和语法逻辑都具有独特性；二是语言学习者不仅需要掌握语言知识，还要有较强的理解能力体会其中的文化内涵；三是文化差异也会增加学习难度。
过去，观众走进剧场，沉浸在舞台的魔力中，演出结束便匆匆离去。而如今，剧场正成为一个开放的空间，它不仅是内容的生产者，更是情感的连接点和消费场景的延伸。最典型的例子，就是“票根经济”的兴起。一张小小的票根，不再只是入场凭证，而是开启城市文化探索的钥匙。在上海，许多实践正在展开：上海话剧艺术中心的“友邻计划”，让观众与安福路上的咖啡馆、花店、餐厅建立起联系；音乐剧《SIX》(《六个皇后》)的“皇后巡游地图”，让淮海路商圈沉浸在一片紫色氛围之中；《不眠之夜》则凭借独特的沉浸式体验，带动了所在商圈的人流和消费。
作为一名长期联系侨界青年的侨界人士，姚珩深刻感受到纪念抗战胜利的意义，是在于要带领广大侨界青年铭记这段历史，要让一代代的海内外中华儿女全面准确地认识中国人民抗战胜利的伟大意义，充满自信地向世界宣介东方主战场的重大贡献，让全世界人民知道在历史重要关口，中国人民总是坚定站在历史正确一边、站在人类文明进步一边。
近年来，吕梁学院师生经过挖掘、整理、排演、创作，将完整版交响乐《吕梁山大合唱》呈现在舞台上，填补了中国近现代音乐史上晋绥抗战音乐创作和传播的空白，实现了对红色文化的创造性转化和创新性发展。
刚过去的这个夏天，1400余名陕西青年踏上西部计划的征程，近700人奔赴新疆——他们中，有想“亲眼看看课本里的大西北”的海南学子王广英，有自称“乐天派”、背着近百斤行囊的农业专业研究生王宜熊，也有坚定地说“西北人的使命，就该是建设西北”的陕西姑娘贾欣。
