如果说近几年,有什么词能够精准概括年轻人的消费心态,那“悦己”和“体验”一定是高频词。如今,越来越多的年轻人愿意把时间和金钱投入到一场演唱会、一部舞剧、一次戏剧节,甚至是一场与城市深度联动的文化之旅。剧场这个承载着艺术与情感的空间,正在成为新文化消费的引爆点。
17岁时,谢帮银开始学习民间音乐,跟着乡里的老艺人唱短篇小戏。他嗓音洪亮,模仿力强,常常一句唱腔就能惟妙惟肖。一次,他在戏台旁看木偶戏时,被老师傅注意到。师傅对他说:“你嗓子好,又肯学,不妨来试试木偶戏。”起初,他只是觉得新鲜,可当亲手拿起木偶的那一刻,他被一种奇妙的感觉击中了。
“我们格鲁班到松赞林寺与高僧辩经,这是检验我们学习成果的好机会。”格鲁班班长安吾春尼说,通过与寺庙的互动,还增进了藏传佛教寺庙传统学经与现代院校学衔教育的交流。
那天正好也是议员们到博物馆参观和开会的日子。嘉兰惠邀请我一起参加了研讨会,在会议中我被嘉兰惠请上台发言,第一次面对台下那么多美国议员,这对当时初出茅庐的我来讲是一个挑战。
这背后,是“内容力”和“产品力”的双重驱动。内容力体现为原创精品不断涌现,满足了观众对文化身份与情感共鸣的追求;产品力则体现在将一次观演延展为完整的消费链条,涉及餐饮、旅游、零售、交通等多个环节。事实上,演艺经济已不再是孤立的票房生意,而是一个需要多方协同的生态。剧场与商圈的结合、演出与旅游的联动,不仅扩大了消费半径,也提升了城市的文化辨识度。
“新疆同胞名字那么长,记不住可咋办?”眼下,这成了他的新烦恼。至于到了服务地是支教、种地,还是做其他工作,王宜熊并不确定。带着一连串的“疑问”,这辆一路西行的列车,最终向着塔克拉玛干沙漠的边缘前行。
她也感到,规则在向买家倾斜。不知道从什么时候开始,买家退款不再需要提供视频或照片,可以随便选择理由退货退款。有次收到货后,她发现鞋子不仅被装得一团糟,还有损坏。抱抱称,她尝试向平台小二申诉,打过不下40次电话,但每次都是机器人应答。当她最后一次试着联系曾负责这笔订单的小二,却发现是一个新人接听。得知原先的小二已经离职,她放弃申诉,事情不了了之。
作为传承人,谢帮银也经常带着木偶戏走进中小学校。谢帮银会把木偶放到讲台上,让孩子们近距离触摸和体验。他一边操纵木偶,一边解说:“你看,这根线动,它便能走路;那根线一抖,它就能作揖。”在他看来,这些体验课不是表演,而是播下一粒种子。“只要有一个孩子愿意学,我就愿意免费教,把一辈子的功夫都教给他。”