针对目前的旱情,河南省水利厅于6月14日17时将水旱灾害防御(抗旱)Ⅳ级应急响应提升至Ⅲ级,并密切监视雨情、水情、旱情,科学精准调度水利工程,加强灌溉用水管理,细化落实各项供水保障措施,确保城乡居民饮水安全,最大程度减轻干旱灾害损失。
“眼下,我们正围绕全区打造成为北纬30度花园城市,推动全镇乡村山上山下协作,开展宜老宜小合作,陆续打造拓展训练基地和暑期托管场地,推出更多食药同源特色菜品。”何继雄说,加快乡村从单纯的生态避暑往健康养生和特色文化传承方向拓展,实现从避暑游走向全年游。
“西藏自治区成立以来,自治区党委、政府大力改善水电路网讯等基础设施条件,各族群众的生活实现了从水桶到水管、油灯到电灯、土路到油路、毡房到楼房的沧桑巨变。”嘎玛泽登介绍,“十四五”期间,国家和自治区共安排28类社会事业领域的项目,规划总投资246.5亿元,截至目前已经落实投资236.78亿元,尽心竭力地办好群众所需所盼的实事好事。
“目前在工作环境中,生成式人工智能仍然需要‘偷偷用’。”东京都一家大型制造业公司的职员告诉记者,“对日本人来说,如果没有明确的规章制度,新技术很难被广泛采用。”日本野村综合研究所的报告显示,在美国或澳大利亚,大部分在日常工作中应用生成式人工智能的公司,都采取的是“先大规模使用,再出台细则进行管理”的方式,但在日本,企业普遍对生成式人工智能的数据安全与个人隐私保护表示担忧。在允许员工使用生成式人工智能的日本企业中,超过六成倾向于设定禁止性条款而非积极引导。企业主要通过列出禁用场景与操作限制来规范员工行为,这显示出日本公司对大规模应用生成式人工智能仍抱有一定警惕性。
曲艺是与观众一起完成、彼此情感呼应,乃至智慧上相互博弈的艺术。曲艺在自身扬长避短的发展过程中,绝不可忽略对观众审美心理及其趣味的发现、探寻,要在用心研究、适应观众的前提下,智慧、美妙地影响和启迪观众。曲艺艺术当然不是旧时的“使买卖”,但在本质上与观众却有“谁也离不开谁”,像鱼和水、卖与买的密切联系。探究曲艺与观众的关系,是关乎曲艺生存的根本性问题。受哲学“我是谁”“我从哪里来”“我到哪里去”的“三问”影响,我对与曲艺本质、起源和归宿相关的“观众为何来”“如何对观众”“怎样与观众结缘”等问题,产生过一些思考——
观众为何来?曲艺是中国独有的民间艺术,其中有着中国人的乡情乡音。它追求雅俗共赏、深入浅出,真心为最大公约数的老百姓服务。曲艺由新中国成立前撂地的“什样杂耍”,到新中国成立后被改进、提升至艺术行列,实现涅槃重生,与中国共产党和人民政府为人民服务的宗旨密不可分,因为它始终都追求老百姓的热爱喜欢与开心愉悦。然而,若曲艺在社会地位提升中,不知不觉与老百姓情感渐淡、渐远了,它便容易数典忘祖。为大众百姓服务是曲艺本质性的价值取向,它的态度、技巧、智慧、境界等,亦像其他中国艺术形式一样,通过情、理、趣的交融,凸显自身的生存价值与独有魅力。家长里短的典型化、多向情感的人性化、人与人之间关系的微妙与复杂化,及社会问题的深刻化等,皆是曲艺的独有价值体现。优秀的曲艺文本题材,无一不存在于大众最热心、最关注,能够切身体验或踮起脚可以触摸到的“人情物理”之中。曲艺的表演、作品、理论,必须使思想性与娱乐性实现有机平衡,只有彰显寓教于乐的魅力,才使老百姓自觉而来且恋恋不舍。正如一条曲艺艺谚所说“不隔语,不隔音,最主要的是不隔心。”缘于“爱之深,责之切”,我曾敬告曲艺人:“百姓不爱,‘死了’不怪。”
这一失衡的根源在于,本地化内容生产链的构建存在高门槛,而相应的投入周期又难以与平台的快速变现需求相匹配。自制剧虽然具备文化适配性强、共鸣力高的优势,但在资金、人力等方面的高门槛,成为国内企业普遍面临的现实阻力。部分企业尝试“国内拍摄+留学生出演”的折中方式,但产能规模和剧集质量仍难以大规模复制。微短剧出海缺乏海外稳定的本地化内容创作体系,以及从剧本开发到平台分发的闭环协同,长期下去势必将面临“用户增长快于内容供给”的矛盾,影响其商业模式的持续性与内容品牌的国际化建设。