进一步改进工作作风，严格要求自己，求真务实，真抓实干，坚持以人民为中心的创作导向，强化“国家队”意识，努力以优秀作品向着艺术“高峰”不断攀登。
近年来，广东舞剧创作呈现出题材拓展、风格多元的显著趋势，涌现出《沙湾往事》《咏春》《醒·狮》《旗帜》等一批立意鲜明、风格各异的代表性作品。从技艺传承到地域记忆，从青年奋斗到家国叙事，这些作品共同构成了近年来广东舞剧创作的丰富图谱，也呈现出广东舞蹈人在题材选择、艺术表达与文化自信之间不断寻找平衡的实践路径。广东歌舞剧院近年的创作更加关注“人”在社会中的具体位置，文化中的活态感知，以及日常生活所蕴含的情感密度。这种创作经验，也为中国舞剧的未来打开更多可能。《人在花间住》所代表的，不仅是一部优质作品的成功，更是一种新叙事方向的浮现：它启发我们重新理解“好故事”的标准，也提醒我们，舞剧之所以动人，从来不在于它多么宏大，而在于它是否足够真诚、深情，是否足够贴近生活本身。
自1984年首次发现以来，这里出土了丰富的哺乳动物和鸟类、龟鳖类化石。其中，哺乳动物以鹿类为主，其他种类包括剑齿象、巨貘、犀牛等，大多是华南更新世暖湿环境下常见的种属。
红色资源活化的意义，从来不是将历史封存于玻璃柜，而是通过场景触摸、技术赋能、跨文化叙事，让历史温度穿透时空，让不同肤色、语言的人都能从中找到自己的精神影像。当抗战精神通过场景被触摸、借技术被看见、经跨文化被理解，它便不再是“专属记忆”，而成为照亮当代世界的精神力量。
“(我们)更像在经营一家综合店，看这家店能给顾客带来什么服务”，亚细亚卓悦城企划总监刚云鹏说。2023年重新开业后，他们把商场天井的玻璃护栏边加上桌板，每层添上几百把凳子，就像剧院层层叠叠的看台。他们举办歌唱比赛，参赛的有大学生、外地游客，也有外卖员和退休大爷。为了搭上“粉丝经济”的便车，他们在商场内外都装上LED大屏，今天放这个明星的“剧宣会”海报，明天宣传那个“爱豆”的“粉丝音乐会”。
半月谈记者深入调查发现，由于监管日趋严密，一些金融腐败分子觉得将收受的贿赂放在配偶子女、父母兄弟等近亲属名下已不再保险，进一步升级放置到朋友同学、商人老板等与其社会关联度不高的第三人名下，腐败分子本人及其近亲属名下账户和财产为规避审查，显得十分“干净”。
“苏超”的现象级热度也激活了各地文旅体商消费，“赛事流量”不断转化为“消费增量”。江苏省上半年国民经济和社会发展计划执行情况报告显示，“苏超”前六轮，线下监测的旅游、出行、餐饮、住宿、体育等五个场景合计实现服务营收379.6亿元，增长42.7%。
日本总务省于7月公布了2025年版《信息通信白皮书》，其中与人工智能(AI)使用率相关的调查数据显示，2024财年(2024年4月至2025年3月)日本只有26.7%的民众“使用过生成式人工智能”，虽然这一比例约为上一财年的三倍，但总务省统计显示，中国民众的生成式人工智能利用率达到81%，美国则为68.8%，日本在这一方面已明显落后。
