在文创专区,胖嘟嘟、圆滚滚的吴王夫差毛绒剑“圈粉”一大批年轻人,运河茶礼套装采用国家级非遗铜雕技艺,以及国艺釉彩铜等制作技艺……南京博物院文创部主任田甜说,博物馆还在巡展过程中不断开发文创产品,“小粉炉”周边文创已从最初的摆件、冰箱贴增加到40多种产品,种类不断拓展,环省行活动期间,“小粉炉”冰箱贴销售额432万元,成为文创单品“销冠”。
近年来,中国大力推动自贸区(自贸港)建设,至2024年底已设立并运行22个自由贸易试验区,海南自贸港也将于今年12月18日封关运作。各自贸区(自贸港)积极推进航运贸易数字化建设,加快口岸数字化转型和智能化升级,依托信息化、智慧化建设打通了海关、港口、航运多个部门之间的数据壁垒,营商环境不断优化,跨境贸易便利化水平显著提升。
红色资源活化的意义,从来不是将历史封存于玻璃柜,而是通过场景触摸、技术赋能、跨文化叙事,让历史温度穿透时空,让不同肤色、语言的人都能从中找到自己的精神影像。当抗战精神通过场景被触摸、借技术被看见、经跨文化被理解,它便不再是“专属记忆”,而成为照亮当代世界的精神力量。
观众为何来?曲艺是中国独有的民间艺术,其中有着中国人的乡情乡音。它追求雅俗共赏、深入浅出,真心为最大公约数的老百姓服务。曲艺由新中国成立前撂地的“什样杂耍”,到新中国成立后被改进、提升至艺术行列,实现涅槃重生,与中国共产党和人民政府为人民服务的宗旨密不可分,因为它始终都追求老百姓的热爱喜欢与开心愉悦。然而,若曲艺在社会地位提升中,不知不觉与老百姓情感渐淡、渐远了,它便容易数典忘祖。为大众百姓服务是曲艺本质性的价值取向,它的态度、技巧、智慧、境界等,亦像其他中国艺术形式一样,通过情、理、趣的交融,凸显自身的生存价值与独有魅力。家长里短的典型化、多向情感的人性化、人与人之间关系的微妙与复杂化,及社会问题的深刻化等,皆是曲艺的独有价值体现。优秀的曲艺文本题材,无一不存在于大众最热心、最关注,能够切身体验或踮起脚可以触摸到的“人情物理”之中。曲艺的表演、作品、理论,必须使思想性与娱乐性实现有机平衡,只有彰显寓教于乐的魅力,才使老百姓自觉而来且恋恋不舍。正如一条曲艺艺谚所说“不隔语,不隔音,最主要的是不隔心。”缘于“爱之深,责之切”,我曾敬告曲艺人:“百姓不爱,‘死了’不怪。”
相较于公众对阿尔茨海默病病理层面的认知,《人在花间住》提供了一个更具审美意味的视角,引导观众思考个体如何面对记忆流失与生命流逝的过程。作品通过一位年迈母亲渐渐失去记忆的经历,在一帧帧具体可感的日常片段中,展开对亲情、记忆与时间的深情凝视。舞台上,母亲的记忆不再只是角色内部的心理经验,而是在空间位移、身体行动与舞台影像的层层递进中被外化呈现。记忆以“花”的形式回归,以“画”的方式存留,以影像的闪回点亮遗忘的缝隙,使观众真切感受到那份“失而未失”的爱始终在场。母亲的沉默、错认与迷失,虽构成了一个漫长、缓慢且隐秘的“退场”,却从未真正远离。观众在流动的光影与舞步间,不仅直面自己与亲人之间那些难以言说,又无法割舍的情感纽带,也重新体会对生命的理解与珍视。
国家体育总局体育文化与体育宣传发展战略研究中心高端智库骨干专家、广州体育学院教授曾文莉告诉《环球时报》记者,体育具有较强的杠杆效应,以体育赛事表演为杠杆,能撬动城市基建、旅游、文化等,激活体育消费热情,推动体育产业能级提升,而这个杠杆的原动力主要是运动员尤其是明星运动员。
软式曲棍球20世纪50年代起源于美国,又名地板球、福乐球、旱地冰球,是一项集体对抗性球类运动,兼具安全性与竞技性,动作灵活流畅,比赛节奏快。