当夜幕笼罩犬舍,结束一天的训练与工作,刘琳总会为多多仔细梳毛。多多湿漉漉的眼神回望着她,尾巴在身后轻拍地面。谈及未来,刘琳说:“希望多多在工作中取得更好的成绩,在岗位上发挥更大作用。”(完)
“要说挣钱,不如去打工。”谢帮银坦言,木偶戏演出费低,常常一场下来分到个人手里,也就几百元。平日里,他只能靠做零工、种田补贴家用。
当被问到下一个旅游目的地时,Harry Zhu和Brad Podray都说,愿意抛开计划,随心漫游中国,或许是去看熊猫,或许是去尝美食。(完)
聂耳的音乐之路植根于云南丰厚的民族文化土壤。自幼接触笛子、二胡、三弦、月琴等民族乐器的聂耳,滇剧、花灯、洞经音乐是其童年熟悉的旋律。
“你们都是我的中国家人。”嘉兰惠对老朋友们说,“每次到访中国,我都被中国人民对自身历史的珍视深深触动。我有幸与许多抗战老兵有过交流,也走访了多所学校。年长者会分享他们的故事,年轻人则对那段历史充满好奇。中国对教育的重视,反映出这个国家从未忘记过去的奋斗历程,同时始终坚定地着眼于开创未来。”
这些联动早已不只是“凭票打折”,而是深入理解了年轻观众对情绪价值的需求。在《锦衣卫之刀与花》的联动活动中,比起折扣券,观众更喜欢“锦衣卫拌饭,闲人闪开”这样的互动;在上海大世界,特调的“剧迷特饮”则让演出的情绪能够延展到剧场之外,成为社交媒体里的分享素材。年轻人要的并不是一次性消费,而是融入感、参与感和认同感。他们乐于把一张张票根串联成城市漫游的路线,把观演变成一次完整的生活体验。有人戏称,这是一种“文艺特种兵”式的生活方式。
最让谢帮银揪心的还是木偶戏传承的问题。木偶戏学艺过程漫长,需要极大的耐心和毅力。他带过5个徒弟,最终都没能坚持下来。有的嫌太辛苦,有的为了生计不得不放弃。
木头雕刻的人物,在谢帮银的指尖丝线上竟“活”了起来。挥手、点头、走步,甚至挥剑,都有模有样。谢帮银形容,那一瞬间就像“给木头注入了灵魂”。此后,他几乎把所有的闲暇都花在学习木偶戏上——白天练唱,晚上对着油灯操线,不停琢磨每一个动作的轻重与节奏。