“巴淡岛港过去主要依赖汽车吊等简易设备进行装卸，如今已升级为配备桥吊、龙门吊和跨运车等专业化装备的国际标准集装箱码头。”负责巴淡岛港运营管理的巴淡国有公司董事长佐科·普拉塞蒂奥在接受记者采访时说。
看今朝，驻村干部行走在曾经支前模范走过的山路上，与农民群众共绘乡村全面振兴图景。现代都市的建设者，仍在延续着人民至上的精神血脉，以民智民力托举起一个个创新、宜居、美丽、韧性、文明、智慧的现代化人民城市。实验室里的科研人员，何尝不是这个时代“地道战”里的突击兵？“揭榜挂帅”不断点燃创新发展引擎……
长期以来，儿童舞台艺术创作存在认知偏差：将儿童仅视为“未来的观众”，而非“当下的受众”。在这种观念下，对儿童剧创作往往重视不够。即便有新作问世，也常是成人剧的“简化版”——剧情简单，舞美和灯光粗糙，表演流于表层。这样的处理无形中低估了儿童的理解力与想象力，忽视了他们在成长关键期对艺术滋养的需求。许多孩子第一次走进剧场，面对的不是专为他们打造的精品，而是带有卡通噱头、依赖录音和夸张肢体的低成本演出。这类作品或许能带来短暂的欢笑，却很难给予儿童真正的审美启蒙。其实，儿童不必等到长大才配得上欣赏高质量的艺术。恰恰在他们感知力最敏锐、想象力最旺盛的孩童时期，更应当有优秀的舞台艺术作品深入他们的心灵。传统戏曲中“一桌二椅”即可营造虚拟世界，其魅力不在于华丽布景，而在于激发观众心中的无限联想。儿童剧创作亦应如此，简练而深刻的表达往往比繁复的视听效果更能触动心灵。真正的艺术力量，在于为孩子们打开一扇理解世界的窗口，而非只提供片刻的消遣。
在家长和小朋友的鼓励声中，若伊勇敢登台，演唱了自己的拿手曲目，赢得满堂喝彩。爸爸王滔说，“她一开始还有点拘谨，慢慢地大家加油完之后，气氛烘托起来了，她也放开了，带动全场唱、跳，特别开心，现场气氛特别好！”
曾在大一就开始在媒体实习的赵辉向澎湃新闻表示，把实习前置对她而言最大的收获就是将社会需要的能力和自己想发展的能力做了对齐：“学校当时有一门专业必修课是教报纸排版，老师花了半学期教我们用方正飞腾来排版，但我并没有花很多精力去学，因为我实习时的媒体老师说他们已停用飞腾了。”
回望过去45年，珠海以“敢为天下先”的勇气，从一座边陲农业县蝶变为现代化海滨城市，地区生产总值实现从2亿元到超过4000亿元的巨大跨越。其引人瞩目的，不只是经济规模之变，还有发展路径之先、治理理念之新。
一是两岸文化交流动能强劲，情感共鸣。“同源音符2025——海上汇研习营”在上海开营，通过音乐舞蹈、非遗文化、创意设计等多元人文活动，为两岸青年搭建交流平台，增进了解和情谊。第七届云南茶马古道摄影纪行体验营让两岸青年以摄影为媒介，挖掘古道深厚的文化内涵，领略祖国壮丽的自然风光。“乐越山海 相遇湖南”2025海峡两岸少数民族交流暨第二届海峡两岸少数民族音乐节以歌为媒、以声作笔，两岸少数民族同胞合作共创，讲好“两岸一家亲”的音乐故事。中国戏曲学院及国家京剧院精选《四郎探母》、《凤还巢》、《花田错》等经典剧目赴台完成6场交流演出，这是继2009年之后，中国戏曲学院再度赴台开展大型文化交流活动，吸引众多台湾观众共赏民族旋律、聆听中华乐章，近距离感受国粹京剧的独特魅力，在艺术共鸣中强化文化认同和民族情感。
需要注意的是，儿童舞台艺术创作必须摒弃一个误区：将儿童剧等同于“简化版”成人剧。不少作品满足于“可爱”“搞笑”“色彩艳丽”的表层效果，忽视了艺术的深度。这种轻视不仅剥夺了儿童欣赏高水平舞台艺术的权利，还可能导致他们的审美趣味被过度娱乐化，甚至让庞大的儿童市场份额被海外作品占领。
