如果说近几年，有什么词能够精准概括年轻人的消费心态，那“悦己”和“体验”一定是高频词。如今，越来越多的年轻人愿意把时间和金钱投入到一场演唱会、一部舞剧、一次戏剧节，甚至是一场与城市深度联动的文化之旅。剧场这个承载着艺术与情感的空间，正在成为新文化消费的引爆点。
昆明9月5日电 (时文枝)“我是为社会而生的，我要在这人类社会里做出伟大的事实。”5日，在昆明老街聂耳故居纪念馆，执行馆长肖雅心向游客展示聂耳在上海写给母亲家书中的这句话，并感慨：“聂耳虽生命短暂，却以非凡的艺术才华和坚定的理想信念，在多个领域展现出全面素养，成为一代代青年敬仰的榜样。”
针对目前的旱情，河南省水利厅于6月14日17时将水旱灾害防御（抗旱）Ⅳ级应急响应提升至Ⅲ级，并密切监视雨情、水情、旱情，科学精准调度水利工程，加强灌溉用水管理，细化落实各项供水保障措施，确保城乡居民饮水安全，最大程度减轻干旱灾害损失。
辩经是藏传佛教学修的重要方式，也是检验僧人理论学识的重要方法。此次共有33名学员分赴云南省迪庆藏族自治州香格里拉市松赞林寺，四川省甘孜藏族自治州德格县更庆寺、四川省阿坝藏族羌族自治州壤塘县藏洼寺开展集中辩经实习。
过去，观众走进剧场，沉浸在舞台的魔力中，演出结束便匆匆离去。而如今，剧场正成为一个开放的空间，它不仅是内容的生产者，更是情感的连接点和消费场景的延伸。最典型的例子，就是“票根经济”的兴起。一张小小的票根，不再只是入场凭证，而是开启城市文化探索的钥匙。在上海，许多实践正在展开：上海话剧艺术中心的“友邻计划”，让观众与安福路上的咖啡馆、花店、餐厅建立起联系；音乐剧《SIX》(《六个皇后》)的“皇后巡游地图”，让淮海路商圈沉浸在一片紫色氛围之中；《不眠之夜》则凭借独特的沉浸式体验，带动了所在商圈的人流和消费。
汉语声调对不少海外中文学习者来说，确实是一大挑战。来自刚果(布)的赵玉玲正在北京读本科，有时候就会因为发音不准导致别人听不懂。
这场热闹的背后，是一门古老艺术。塘坊木偶戏起源于江西省广昌县塘坊镇，相传源头可追溯至汉代。它属提线木偶戏，木偶以荷木雕刻，头部、四肢关节以丝线相连。演员凭借手中丝线，便能让木偶击鼓、舞剑、送物、翻跟头，动作细腻逼真、活灵活现。
这一趋势，从北京和上海两座城市上半年的剧场数据中就能看出。据中国演出行业协会发布的数据，2025年上半年，北京、上海的剧场演出票房占全国市场比重均超过21%，领先于其他城市。这背后，不仅有舞剧《只此青绿》、音乐剧《赵氏孤儿》等本土原创作品的持续火爆，也有脱口秀、沉浸式戏剧等新兴业态的快速增长，更有一系列围绕“剧场”展开的创新演艺玩法，让文化消费不再是“看完就走”的一次性体验。
