根据藏客(来往于唐蕃古道的商旅)回忆和俄国探险家普尔热瓦尔斯基1872年在青海的调查,清代从青海丹噶尔(湟源)到拉萨,全程共约1600公里,交通畜力分为骆驼和牦牛,骆驼每天约走30公里,费时约两个多月;牦牛要慢些,大约要走四个月。藏客一般从当年9月中旬从丹噶尔出发,到达拉萨的时间约为11月中旬,次年2月份再踏上返乡的旅程。也就是说,当时的藏客旅行主要集中在春秋两季,这是因为高原上湿地溪流遍布,春秋两季气候尚冷,地面上冻,有利于队伍通过被冻结的湿地与溪流地面。至于夏季,气温相对较高,冻土融化,遍布的湿地和溪流成为通行的障碍,反倒不利于旅行。当然,夏季植被茂盛,可为牛马骆驼等牲畜提供便利的草料供给,因此夏季可以在高原旅行,却并不是最适合的季节。
“不怕困难,艰苦奋斗。80年前打跑敌人是这样,现在实现振兴,还得这样。”陈恩炎老人的朴素话语,让我们更加懂得,同舟共济、自力更生、艰苦奋斗的精神,是历史凝结成的宝贵财富,更是打开发展格局、实现共同富裕的红色密码。
港区还实现了岸电全覆盖、装卸设备电气化率100%、内集卡电动化率53%,真正形成了从源头到终端的绿色运输闭环。综合能源管理系统通过能效可视化与数字化调度,进一步压缩碳排放,单位集装箱碳排放量较2021年下降了24%。
所谓微专业,是指高校在专业课程学习之外,围绕某个特定领域、方向或素养,提炼并开设的一组课程。微专业早已不是高校零散的自选动作,如今已上升为整体性扩容的国家行动。目前,微专业以小学分、高聚焦的灵活特质,为不少毕业生就业加分助力。
作为一部“非类型化”的舞剧,《人在花间住》没有浓烈的戏剧冲突,也不依赖复杂的叙事节奏,而是在极为节制和温润的艺术表达中,以静水深流般的方式,唤起观众内心深处对亲人、城市、时间与爱的集体记忆。作品所呈现的“贴地而行”的现实主义美学,使岭南气质在舞台上更显内敛,也更具穿透人心的共情力量。中央芭蕾舞团首席编导费波担任本剧总编导,他一贯以温和细腻的视角观照社会肌理,从平凡生命中提炼动人的精神纹理。在本剧中,他与团队共同构建出一套兼具地方性与象征性的舞蹈语汇,尤其在《疍家女》《鲛人国》《白民国》等群舞段落中,主创团队提取民俗身体语言并加以抽象化处理,使岭南风物的现实质感与象征意味在舞台上并置共生。舞蹈风格融合芭蕾、现代舞、古典舞与民间舞等多种元素,展现出高度开放的跨文化创作视野。这一美学方向的形成,与主创团队多年海外艺术实践密不可分,也为本剧赋予了既扎根本土又面向世界的现代性特质。全剧的情感高潮出现在下半场母亲的独舞中。舞者以绵延流动的身体动作,完成了一次从现实走入幻境,最终化身为“花”的情感转化。这段独舞不再是关于病痛的哀歌,而是一种情感的复燃与生命的再次盛放。“每朵花都在等待被重新看见,正如每位母亲都在等待被真正读懂。”当母亲在舞动中如花般绽放,观众所看到的,不是记忆衰退的悲凉,而是生命尊严的凝视与爱的长久回响。
该论文介绍,设计能够改变形状的机器人能实现多种应用,例如探索环境或操控物体。类似折纸的折叠变形是一种成熟的方法。但传统方法采用固定铰链结构,限制了结构配置的范围和适应性。
这些赛事之所以能成为文化舞台,正是“体育+文化”的魅力所在。这类体育赛事满足了现代人对归属感的渴望。人们通过支持家乡参赛队伍,个体重新获得集体荣誉感与情感寄托。很多人虽然看不懂比赛规则,但明白是为城市、家乡荣誉而战。而让人产生这种情感联结的,正是其具有的超越体育本身的文化价值。