深耕文化IP开发与原创作品培育，实现演艺内容升维。需做好差异化主题开发，深挖地域文化内核，摒弃“拿来主义”，鼓励创作者深入挖掘本地历史文化、非遗技艺、民俗风情等资源，打造不可复制的演艺内核。例如，《只有河南》深挖中原文化，打造了荡气回肠的“豫”演艺。应强化互动叙事设计，提升参与感与复游率，突破传统单向观演模式，将观众从“旁观者”转变为“参与者”乃至“共创者”，运用多线叙事、角色扮演、任务驱动、即时反馈等手段，设计深度交互环节，确保互动服务于核心叙事，避免流于形式的浅层游戏。同时，活化传统文化资源，延长体验链条，同步开发与主题相关的文创衍生品、剧本杀、研学课程等，形成“演艺+体验+消费”的完整产业链条，使沉浸式文旅演艺成为传统文化“活态化”表达的重要载体。
从《印象·刘三姐》以天地为幕的“环境沉浸”，到《不眠之夜》赋予观众抉择故事走向的“叙事沉浸”；从《只有河南》用夯土实景构建戏剧综合体的“业态沉浸”，到《寻迹洛神赋》让数字光影在步履行进间流淌的“融合沉浸”……这一波波由点及面、由表入里的沉浸式浪潮，正以虚实融合的场景与互动，不断拓宽文旅融合的边界。
从“宣传推广”到“社交传播”的破圈密码。当西安《长安十二时辰》主题街区在社交平台刷屏，当《澳门2049》频频登上热搜……社交媒体不单单是传播渠道，更成了促进沉浸式文旅演艺项目持续发展的重要动力。观众从“视觉刺激—即时分享”的本能反应，到“情感共鸣—深度传播”的价值传递，再到“身份认同—社群共建”的生态构筑，社交传播搭建起了“传播—消费—再传播”的可持续发展模式，打破了传统演艺“一次性创作—重复性演出”的发展局限，成为其区别于传统演出的核心竞争力。在沉浸式文旅演艺中，观众不仅获得了视觉体验，更通过沉浸式体验激发了分享欲，从而主动成为项目的“推广者”。
“8月1日，全省新能源出力最大波动2626万千瓦，占火电机组开机容量的57%，仅依靠传统电源调节电网平衡越来越难以满足电力系统稳定运行要求。”国网山西电力调控中心调控处副处长贺鹏介绍，“我们通过调度系统精准下达指令，47座储能电站快速转为放电模式，16座虚拟电厂按照日前安排同步降低聚合负荷，两者合力最大调整功率225万千瓦，有效保障了电网平稳运行。”
“我和村里签合同，不也是跟公家打交道嘛，所以才敢放手投入。政府要是这么不负责任，哪个企业还敢来办厂？”吴章胜遂向安徽省创优营商环境为企服务平台投诉。
如今，中阳剪纸已成当地IP，许多妇女因此走上技能成才、创业增收之路。不久前，中阳剪纸亮相第121届法国巴黎国际博览会，吸引万余名观众驻足，现场交易文化产品6000余件。
处理好城市改造开发和历史文化遗产保护利用的关系。城市是一个民族文化、记忆和情感的载体，历史文化是城市的灵魂。新时代，习近平总书记走进一座座历史名城、文化古城，对城市传承历史文脉提出一系列重要要求。在北京玉河，习近平总书记强调：“要本着对历史负责、对人民负责的精神，传承历史文脉，处理好城市改造开发和历史文化遗产保护利用的关系”；在江苏苏州，习近平总书记提出，平江历史文化街区“要保护好、挖掘好、运用好，不仅要在物质形式上传承好，更要在心里传承好”。城市历史文化遗产积淀了前人的智慧，塑造着城市的品格，是城市韧性的支撑和城市创新的底气。保护城市独特的历史文脉，要坚持保护第一、加强管理、挖掘价值、有效利用、让文物活起来，在深入挖掘城市历史文化遗产守护文化根脉、凝聚文化认同等文化价值的基础上，以新质生产力激发城市历史文化遗产蕴含的丰沛资源价值。坚持问题导向，深入理解城市历史文化遗产的独特内涵、构成、类型，找准让城市历史文化遗产“活起来”的破题切口，勇于探索前沿创新路径。比如，探索历史街区、古建筑、古民居等城市历史文化遗产所有权、使用权与经营权的分置改革，推动活化利用；以技术创新、模式创新、管理创新赋能城市历史文化遗产，探索城市历史文化遗产与未来产业的融合路径；等等。把握好城市历史文化遗产文化价值与资源价值的辩证关系，让保护与传承、守正与创新协同并进，使历史文化遗产成为城市高质量发展的源头活水。
风扇帽的成功，清晰指出破局之法：破“内卷”，关键在于坚定创新。企业真正的竞争力和企业发展的长远之道，在于“创新立标杆”，而非“赔本赚吆喝”。聚焦尚未被充分满足的百姓冷暖需求，通过创新开辟新增长点，或许蕴藏着柳暗花明的市场前景。这要求企业敏锐捕捉市场需求、民生难点，同时结合自身优势，探索应用新技术、新材料、新工艺，推出能够切实满足消费者需求的产品和服务。
