长期以来,儿童舞台艺术创作存在认知偏差:将儿童仅视为“未来的观众”,而非“当下的受众”。在这种观念下,对儿童剧创作往往重视不够。即便有新作问世,也常是成人剧的“简化版”——剧情简单,舞美和灯光粗糙,表演流于表层。这样的处理无形中低估了儿童的理解力与想象力,忽视了他们在成长关键期对艺术滋养的需求。许多孩子第一次走进剧场,面对的不是专为他们打造的精品,而是带有卡通噱头、依赖录音和夸张肢体的低成本演出。这类作品或许能带来短暂的欢笑,却很难给予儿童真正的审美启蒙。其实,儿童不必等到长大才配得上欣赏高质量的艺术。恰恰在他们感知力最敏锐、想象力最旺盛的孩童时期,更应当有优秀的舞台艺术作品深入他们的心灵。传统戏曲中“一桌二椅”即可营造虚拟世界,其魅力不在于华丽布景,而在于激发观众心中的无限联想。儿童剧创作亦应如此,简练而深刻的表达往往比繁复的视听效果更能触动心灵。真正的艺术力量,在于为孩子们打开一扇理解世界的窗口,而非只提供片刻的消遣。
“喜鹊象征鹊桥相会,知了寓意智慧,花朵代表花好月圆。”88岁的烟台人赵金蓉指着家中传了三代的梨木模子说,“小时候,每到七月初七家里就忙着做巧果,做好的用红线穿成串,按老辈说法,这是在帮牛郎织女牵线搭桥。”
在过去很长一段时间,银行业凭借其盈利稳定、资产规模庞大等特点,长期占据A股行业市值之首。随着近些年我国科技创新水平持续攀升,产业结构转型升级推进,以电子、新能源、生物医药为代表的新兴产业在A股市场中的影响力与市值比重日益扩大。
对西北城市来说,机场的作用尤为重要。西北不沿海,也没有内河航运。依托铁路和机场打造枢纽,形成开放门户,无论对区域还是全国而言,都具有经济与战略的双重意义。
在AI技术落地层面,荣耀构建起“端侧AI+全场景生态”的独特优势。例如,荣耀用AI重塑了传统智能手机,推出包括端侧AI超清人像、MagicGUI开源大模型等行业首发功能;荣耀用AI革新人机交互方式,实现多模态感知,个性化决策与自动化执行,荣耀Magic V5在YOYO智能体的加持下,能实现一语搜索、一语PPT等八大一语AI功能,为用户带来更好的AI体验;荣耀还用AI重塑PC、平板和穿戴设备,实现无缝连接等。
在港期间,钱林保学习教义,工作之余自学英文、音乐、美术等,并参加中华全国漫画界抗日协会香港分会主办的训练班,接触到张光宇、张正宇、叶浅予等文艺界人士,还参与了进步刊物工作。5年时间,他的视野与学识修养得到极大拓展。
曾经,“大IP+流量明星”的模式几乎成为影视创作的标配。为了争抢流量明星,一些剧组不惜迁就明星档期修改剧本、为其加戏,并压缩剧本打磨的成本……其结果往往是故事逻辑混乱、叙事结构松散、剧集质量低下,导致“演员撑场面、剧情拖后腿”的尴尬局面屡见不鲜。尽管该模式为播出平台带来了可观的收益,却催生出大量题材同质化、制作粗糙的流量剧。资本对快速变现的追逐引发种种乱象:缺乏专业素养的年轻人被仓促推至台前,明星被异化为“吸金工具”。当影视创作沦为流量的拼盘、艺术品质让位于商业利益,天价片酬、粉丝“撕番”等不良现象也随之滋生。最终,“劣币驱逐良币”不断消耗观众对影视行业的信任。