观众为何来？曲艺是中国独有的民间艺术，其中有着中国人的乡情乡音。它追求雅俗共赏、深入浅出，真心为最大公约数的老百姓服务。曲艺由新中国成立前撂地的“什样杂耍”，到新中国成立后被改进、提升至艺术行列，实现涅槃重生，与中国共产党和人民政府为人民服务的宗旨密不可分，因为它始终都追求老百姓的热爱喜欢与开心愉悦。然而，若曲艺在社会地位提升中，不知不觉与老百姓情感渐淡、渐远了，它便容易数典忘祖。为大众百姓服务是曲艺本质性的价值取向，它的态度、技巧、智慧、境界等，亦像其他中国艺术形式一样，通过情、理、趣的交融，凸显自身的生存价值与独有魅力。家长里短的典型化、多向情感的人性化、人与人之间关系的微妙与复杂化，及社会问题的深刻化等，皆是曲艺的独有价值体现。优秀的曲艺文本题材，无一不存在于大众最热心、最关注，能够切身体验或踮起脚可以触摸到的“人情物理”之中。曲艺的表演、作品、理论，必须使思想性与娱乐性实现有机平衡，只有彰显寓教于乐的魅力，才使老百姓自觉而来且恋恋不舍。正如一条曲艺艺谚所说“不隔语，不隔音，最主要的是不隔心。”缘于“爱之深，责之切”，我曾敬告曲艺人：“百姓不爱，‘死了’不怪。”
近些年我们也能看到这些举措，中国推出大规模减税降费政策，有不少是长期执行的制度性政策。比如为消除重复征税，营业税改为增值税；增值税基本税率从17%降至13%；个人所得税也通过扩大税率级距、增加专项附加扣除、提高起征点，实际降低了税负；城镇职工基本养老保险单位缴费比例降至16%等。
近年来，广东舞剧创作呈现出题材拓展、风格多元的显著趋势，涌现出《沙湾往事》《咏春》《醒·狮》《旗帜》等一批立意鲜明、风格各异的代表性作品。从技艺传承到地域记忆，从青年奋斗到家国叙事，这些作品共同构成了近年来广东舞剧创作的丰富图谱，也呈现出广东舞蹈人在题材选择、艺术表达与文化自信之间不断寻找平衡的实践路径。广东歌舞剧院近年的创作更加关注“人”在社会中的具体位置，文化中的活态感知，以及日常生活所蕴含的情感密度。这种创作经验，也为中国舞剧的未来打开更多可能。《人在花间住》所代表的，不仅是一部优质作品的成功，更是一种新叙事方向的浮现：它启发我们重新理解“好故事”的标准，也提醒我们，舞剧之所以动人，从来不在于它多么宏大，而在于它是否足够真诚、深情，是否足够贴近生活本身。
经济学家们指出，从短缺经济向过剩经济过渡中，亚细亚的爆火，标志着百货商场正脱离国有体制的束缚。当时也是百货商场的“风口期”——20世纪80年代，全国新建大型商场数量相当于前35年总和。
《浪浪山小妖怪》的精神内核，最明显的一层，还是借由小猪妖及其同伴的遭遇，对打工人现实处境的鲜活写照。例如，毫无背景的小猪妖连续三年考不上大王洞最底层的工作岗位；又如，为了得到妖怪教头的赏识，小猪妖不惜耗损一身鬃毛充当肉身锅刷，结果却因为不了解内幕，刷得过于干净湮灭了大王祖辈的题字而被追杀；以及，顶着艺术家鸡冠睥睨群生的公鸡画师，面对小猪妖和蛤蟆精含糊不清的要求，仅凭感觉就给出若干稿精品画作，却被不断挑剔不得不一次次修改……这些巧妙具象“背锅”、“为五斗米折腰”、“甲方爸爸”的职场梗，自然会引起不少观众的会心一笑。
中午12点，渔船开足马力，向东海进发。受海上风力影响，此次出海开展捕捞作业的渔船均为大型海洋渔船。所有中小型渔船、内陆渔船暂缓出海，等待后续指令。
日本分析人士认为，在人工智能时代，一个国家要维持相关产业开发实力并在基础设施等方面保持竞争力，必须拥有最尖端的半导体产品开发与采购能力，同时还需拥有相对完整的高端制造产业链。为“重塑日本半导体产业竞争力”并量产2纳米以下制程芯片，索尼、丰田等八家头部日企联合投资成立了Rapidus公司，日本官方也对该公司提供了大规模补贴。但据《日本经济新闻》报道，该公司目前仍面临客户开拓困难、制造链条不完善等问题。报道指出，Rapidus难以争取到全球高端客户，日本国内也缺少需要大量采购尖端芯片的创新型制造企业，无法形成“以高端产品吸引高端客户”并最终建立规模化经济的正向循环。日本若无法加速培育能消化尖端芯片的制造业客户，将难以迎来真正的高新技术产业复兴。
梅山港区还实现了人工集卡与无人集卡的“同场混跑”。在无任何物理隔离的情况下，无人集卡在自动驾驶试验区内稳稳穿行，既提高了作业效率，也验证了中国在“车路协同+北斗高精定位+5G感知”融合应用方面的技术领先。
