如今，“体育+文化”的风已经吹遍全国各地，相关活动如雨后春笋般涌现，并激发起全民参与的热情。在此过程中，越来越多的人也在呼吁：活动既需要社会各界关注与支持，也要提防过度干预导致“变味儿”。
据报道，在抵达后，金建希面向媒体对韩国国民致歉，她表示，“我这样一个微不足道的人给国民带来忧虑，真心表示抱歉。”随后，金建希低头致歉。她还称，将认真接受调查。
北京一中院民六庭庭长崔丹妮表示，依据劳动合同法规定，负有竞业限制义务的人员限于高级管理、高级技术人员和对用人单位商业秘密或知识产权负有保密义务的其他人员。
观众为何来？曲艺是中国独有的民间艺术，其中有着中国人的乡情乡音。它追求雅俗共赏、深入浅出，真心为最大公约数的老百姓服务。曲艺由新中国成立前撂地的“什样杂耍”，到新中国成立后被改进、提升至艺术行列，实现涅槃重生，与中国共产党和人民政府为人民服务的宗旨密不可分，因为它始终都追求老百姓的热爱喜欢与开心愉悦。然而，若曲艺在社会地位提升中，不知不觉与老百姓情感渐淡、渐远了，它便容易数典忘祖。为大众百姓服务是曲艺本质性的价值取向，它的态度、技巧、智慧、境界等，亦像其他中国艺术形式一样，通过情、理、趣的交融，凸显自身的生存价值与独有魅力。家长里短的典型化、多向情感的人性化、人与人之间关系的微妙与复杂化，及社会问题的深刻化等，皆是曲艺的独有价值体现。优秀的曲艺文本题材，无一不存在于大众最热心、最关注，能够切身体验或踮起脚可以触摸到的“人情物理”之中。曲艺的表演、作品、理论，必须使思想性与娱乐性实现有机平衡，只有彰显寓教于乐的魅力，才使老百姓自觉而来且恋恋不舍。正如一条曲艺艺谚所说“不隔语，不隔音，最主要的是不隔心。”缘于“爱之深，责之切”，我曾敬告曲艺人：“百姓不爱，‘死了’不怪。”
微短剧海外市场的瓶颈，首先源于内容产能的结构性错位。目前中国微短剧的海外主要出口形式为“译制剧”和“本地自制剧”两种，但二者在数量与质量上均难匹配高速增长的海外需求。以DramaBox为例，平台覆盖超200个国家和地区，月活用户已达3000万，但原创内容更新仍不足，每月仅上线数十部微短剧，远低于国内平台日均百部的产能节奏。这种供给不足直接影响内容更新节奏和用户留存，成为行业持续拓展的现实瓶颈。
上述两起事件，引起了一些企业人士的担忧。这些担忧包括是否存在全国性查税，不少企业担忧如果倒查多年需要补税，这对于经营困难的当下无疑是“雪上加霜”。
实现家庭、学校、社会“三位一体”协同育人，还需要平衡保护与发展、分工与协作的关系，尤其要激发青少年的主体意识，推动其从“网络使用者”向“网络文明建设者”转变。
“审理中发现，大部分企业认为，只要竞争对手企业营业执照上登记的经营范围与本公司经营范围有重叠，就说明二者之间有竞争关系，但这一认识不全面。”娄宇红说。
